中国，向来被称为瓷器之国。

真正让瓷器风靡世界，成为中国陶瓷名片的，又以青花瓷为先。

青花瓷，又称“青花”，白瓷为地，青蓝作料，被称为“国瓷”、“中华瓷魂”。

著名收藏家马未都曾言：“青花的出现，一统江山，君临天下，确立了青花的霸主地位，七百年来无法撼动。”

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_{青花萧何月下追韩信图梅瓶}

_图源网络

2011年，在中国澳门中信秋季拍卖会上，一件青花萧何月下追韩信图梅瓶以8亿港币成交，“创下中国文物艺术品单件成交的新纪录”。

注：引自景德镇日报网2022年相关报道。

青花瓷始于唐，明清达到鼎盛。

明代的永乐、宣德、成化，清代的康熙、雍正、乾隆，两代六朝的国力强盛，因此青花名品辈出，是中国瓷艺术桂冠上的璀璨明珠。

如今，传世的青花瓷寥寥无几，每每被博物馆列为镇馆之宝，偶尔几件在拍卖会现身，其价格也是高不可攀。

明清两朝跨越数百年，青花名品多如繁星，想要一次看准，将其中的代表性佳作收入囊中十分不易。

今天，我们有幸邀请到非遗传承人秦秋艳老师，费尽千辛万苦，为大家带来明清两代六朝青花瓷代表佳作的仿古复刻。

复刻明永乐 青花压手杯

复刻明宣德 神兽高足杯

复刻明成化 斗彩鸡缸杯

复刻清康熙 伯乐相马杯

复刻清雍正 皮球花纹杯

复刻清乾隆 福禄万寿杯

一朝一杯，半部青花发展史，跨越数百年，如今可一次尽收囊中。

置于茶席之上，尽显明清古典雅韵，赏藏皆宜。

题材、胎土、款识、画意……皆有各个时期的鲜明特征。

还原各朝青花之神韵绝非易事，十分考验匠人的功底。

秦秋艳老师，是非物质文化遗产项目“景德镇传统青花瓷制作技艺”代表性传承人，国家一级陶瓷技师、中国工艺美术学会会员。

1985年便跟随母亲曹义贞学习青花瓷艺的创作，师从于“青花大王”聂杏生老先生，深得其青花技法的传承。

尤为擅长画青花与粉彩，工整细腻，人物画像栩栩如生，山水鸟兽的境界更佳，具有独特的绘画风格。

2000年起，与日本客户共同研发传统器物，再现了一百多件古代抹茶茶道品种，其多件作品被国内外博物馆珍藏。

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_{各朝古瓷残片}

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_{明成化古瓷残片与复刻品对比}

本次我们有幸邀请到秦老师进行复刻，以各大博物馆藏品、现有残片、历代青花所用青料为依据。

取其中诸多代表性纹饰，在胎土、用料、画意等方面，均符合每个时期特色，且手工制成，成品难得。

六款茶盏皆为限量预售的形式，价格也都是超低价，趁此机会入手，性价比非常高！

礼盒内附有收藏证书，可见作品、名家的简介，同时有秦老师的签章，无论是自用、珍藏、礼赠都非常合适。

预售期间，入手一套六只茶盏，还附赠楠竹博古架1件。_{（博古架为上图所示）}

方便藏友收纳、赏玩。

复刻明永乐 青花压手杯

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_{口径9.5cm，高5cm}

_容量110ml

明代永乐时期青花瓷，以其胎釉精细、青色浓艳、造型多样和纹饰优美而负盛名，开启了中国青花瓷器的黄金时代。

中国香港永宝斋斋主、瓷器鉴赏家翟建民曾说：“永乐瓷器代表了明代瓷器的高峰期。”

永乐青花能够迈上如此高度，得益于郑和七下西洋带回来的“苏麻离青”矿料。

以苏麻离青烧制的青花瓷器，色泽浓重青翠，花纹艳丽浓烈，颇有中国水墨画般意境之美。

可惜随着明清两代闭关锁国，苏麻离青原料稀缺难寻，导致永乐青花存世量十分少，历朝争相仿制也难得其韵。

永乐青花堪称明清御窑之典范，备受追摹。凡藏家与研究者，皆以一睹永乐瓷器为荣。

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_{景德镇御窑厂遗址}

压手杯，是明永乐年间景德镇御窑厂创制的器型，大小正合虎口，分量敦实压手，由此得名。

“永乐青花压手杯”，是中国官窑第一次出现纪年款，开创了在瓷器上书写皇帝年号的先河，被奉为瓷器烧造经典。

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_{明永乐 青花缠枝莲纹压手杯}

_{故宫博物院藏}

永乐青花压手杯，全世界完整的也只有三件，均属清宫旧藏，现藏于故宫博物院，市面难得一见。

真迹的杯心又分为双狮、鸳鸯、花心三种版本，其中以双狮为上品。

为了让更多人领略永乐青花的美，使帝王御用走入百姓家，本次我们以故宫博物院馆藏的“狮球”为蓝本摹古烧制，古雅大气。

整器胎体润厚，重心在下，口沿微微外撇，手握时正好契合虎口处，给人以稳重压手之感。

敞口设计便于品饮茶汤, 有利于观茶色、闻茶香。

外壁口沿下手工绘制朵梅纹，纹饰纤秀。

腹部绘缠枝莲纹，寓意清廉纯洁，出淤泥而不染。

圈足上满饰一周卷草纹，线条流畅，生动自然。

杯心单圈内饰双狮滚球纹，圈线内署“永乐年制”四字青花篆款，巧妙地将款识与花纹融合在一起。

采用仿古泥料柴窑烧制，釉面莹润油亮，青花色泽深翠沉稳，再现明代永乐青花之韵。

复刻明宣德 神兽高足杯

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_{口径9.8cm，高8.6cm}

_容量150ml

宣德时期青花瓷，以古朴典雅的造型，晶莹艳丽的釉色，多姿多彩的纹饰而著称于世，有“青花首推宣德”之说。

由于宣德帝对宣德御瓷有着高标准严要求，这一时期的烧造技术达到了中国青花瓷又一高峰，品格超群。

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_{明宣德 青花穿莲龙凤纹碗}

_{中国台北故宫博物院藏}

传世的宣德瓷器多属博物馆藏，有“开一代未有之奇”之誉。

纹饰上多见龙凤、海水、海怪、游鱼等。器体较厚重，釉质肥润，底釉略泛青。

凤鸟，是古代传说的百鸟之王，也是象征着吉祥的瑞鸟，多见于宣德时期的青花瓷上。

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_{明宣德青花凤纹葵边盘，图源网络}

宣德时期的凤纹，椭圆首、细长颈、鳞片身，尾巴长如飘带，常伴随云纹和花卉纹，配合瓷器形制绘于内外器表上。

传世精品的宣德御瓷，刻画精良的凤纹青花瓷更是罕见，具有很高的珍藏价值。

在北京盈时2014年的春季拍卖会上，明宣德青花凤纹葵边盘以3335万元的高价成交。

本次带来的这款复刻明宣德青花神兽高足杯，以穿莲凤纹为主题纹饰，寓意祥瑞、富贵。

经典的高足杯器型，优雅、古拙有韵味。

上为碗形，口沿微微外撇，碗口内外均饰青花双弦线。

下有高柄，柄上窄下宽，近底处丰满，下承高足，纤巧挺拔。

外壁绘以吉祥凤鸟纹，椭圆首，颈部细长，双翅开展做飞翔状，尾巴分成五条飘带，飘带一侧似锯齿状细密的毛羽，犹如水草一般，头部和颈部的羽毛亦随风飘展，缓缓飞升。

间以缠枝莲花纹，画面布局密而不乱，细腻的笔触下展现莲花舒展的妍美。

圈足处亦环绕一周缠枝莲纹，粗、细线配合细致，底部以青花双线勾勒。

要做到仿古如古，在泥料、青料上都颇有讲究。秦老师对宣德风格的钴料配比、烧造，拿捏精准有度，手法严谨写实。

薄胎工艺，烧制后白中透青，温润如凝脂，呈现出如玉般的质感。

杯心底部青花双圈内书“大明宣德年制”六字楷书款。

复刻明成化 斗彩鸡缸杯

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_{口径8.2cm，高3.8cm}

_容量100ml

成化时期的青花瓷器，可谓明代中期青花瓷艺术的代表。

这一时期，青花瓷器的艺术风格展现出了一种淡雅柔和、飘渺脱俗的特点。

其胎质洁白、细密、胎体秀美而轻薄，有的近似于脱胎，釉面更显安静温润。

“斗彩”是在宣德青花五彩的基础上发展而来，成熟于明成化时期。

在众多斗彩瓷器中，成化斗彩鸡缸杯的名气之高，历来被世人所追捧。

明代万历《神宗实录》中记载：“神宗时尚食，御前有成化彩鸡缸杯一双，值钱十万。”自明代以来，鸡缸杯便千金难买，可见其价值。

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_图源网络

2014年，中国香港苏富比春季拍卖会上，一件“明成化斗彩鸡缸杯”，经过激烈角逐，最终由上海藏家刘益谦以2.8124亿港元成交，折合人民币约2.5亿元。

成化斗彩鸡缸杯为明代成化皇帝的御用酒杯，烧造时因帝王之家的高要求，成品率不高，次品则被销毁，因而流传到民间的数量极少，具有非常高的文物价值。

本次带来的这款斗彩鸡缸杯，便是以中国香港苏富比春季拍卖款为样本，还原其泥料、画工、染法，并二次创作。

斗彩的烧制工艺极为繁复，其拉坯技术、釉水配比、彩料调配、绘彩手法等，每一个细小步骤都至关重要，非常考验匠人技艺。

鸡缸杯型似微型水缸，撇口卧足，器型小巧轻盈。

外壁淡勾青花，以黄、深浅草绿、矾红二种等敷色填廓，通绘子母鸡图。

公鸡红冠绿尾，昂首高鸣，母率三雏紧随其后，觅食于野地。发色淡雅恬静，浅青柔绿甚相宜。

底署“大明成化年制”双行方框款。

复刻清康熙 伯乐相马杯

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_{口径7cm，高5.4cm}

_容量100ml

康熙、雍正、乾隆， 是封建王朝的最后一个盛世。青花瓷也在此时迎来最后一座高峰。

《陶雅》中记载：“雍乾两朝之青花，盖远不逮康窑。然则青花一类，康青虽不及明青之秾美者，亦可以独步本朝矣”。

康熙青花瓷器，纹饰以古朴典雅为特点，胎质纯净，造型灵活多变，色调艳丽青翠。

仅用一种青花色料，便可以充分描绘出景物的阴阳向背、远近疏密，使画面富有立体感。故而又有“青花五彩”之誉，被推为清代青花瓷器之冠。

尤其是故事画面更多，对人物纹饰的表达更是绘声绘色。

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_图源网络

在中国香港苏富比2018年秋季拍卖会上，清康熙青花庭园仕女图盌以1872万港币成交，折合人民币约1696万元。

在康熙朝官窑的人物青花瓷之中，有很大一部分是以文人画为模板的，体现画面的意境之美。

皇宫匠师们在刻画人物之时，以纯粹单调的笔墨、单纯的线条和晕染细致描绘，细节刻画认真、简约流畅。

本次众筹的这款仿清康熙“伯乐相马杯”，以人物画、故事为题材。

以铃铛杯为器型，杯身亭亭玉立，曲线优雅。口沿微微外扩，深腹利于聚香。

胎体厚重适中，釉面肥润呈现青白色，釉质细腻。

外壁绘以“伯乐相马图”，源于春秋时期《伯乐相马》的典故，特别适合礼赠表达知遇之恩。

人物绘制细腻精致，利用不同浓度的料水进行渲染。

充分描绘出景物的阴阳向背和远近疏密，层次分明，具有较强的立体感和水墨画的效果。

底部青花双圈，落“大清康熙年制”楷书款。

复刻清雍正 皮球花纹杯

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_{口径8.4cm，高4.5cm}

_容量110ml

艺术收藏界有“明看成化，清看雍正”一说。

雍正青花，瓷质洁白、胎体精细，釉面光亮莹润，造型俊秀轻巧，给人以秀丽典雅之感。

这一时期的斗彩技艺是继明成化后的又一高峰。

斗彩瓷在原有的红、黄、绿、紫、赭色之外，又增添了粉红、胭脂、藕荷、玫瑰、湖水绿等多种颜色，更显得富丽堂皇，美丽娇艳。

在雍正时期斗彩瓷器的众多纹饰中，又以色彩缤纷的“皮球花”纹饰最为特别。

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_图源网络

在中国香港苏富比2011年春季拍卖会上，一对清雍正斗彩皮球花纹碗以1130万港币落槌，折合人民币约1024万元。

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_{明天启时期 青花五彩团花纹水指}

_{景德镇烧造}

_{现藏于日本出光美术馆}

皮球花纹，由日本幕府时代的家徽演化而来，为雍正朝创制的新纹饰，成为清宫御用的尊贵装饰。

斗彩皮球花纹的形成，也表现了中国的青花瓷对海外文化影响、吸收。

此次众筹的“清雍正·皮球花纹杯”，以中国香港苏富比2011年春季拍卖款为蓝本仿古而制。

器型规整似碗，微侈口，弧腹，圈足。

形制隽巧可爱，胎质细腻洁白，釉面温润如玉。

内璧素面，外璧绘斗彩皮球花纹，皮球花形状各异，无一雷同，团花组合布局自由、活泼。

整个画面既饱满，又疏朗，即瑰丽多彩，又秀丽清逸。

底部青花双圈，内书“大清雍正年制”楷书款。

复刻清乾隆 福禄万寿杯

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_{口径7.3cm，高6.4cm}

_容量150ml

清乾隆时期，瓷器生产取得了空 前的繁荣，景德镇御窑厂规模庞大，烧出的瓷器无论是工艺技巧还是装饰艺术，都已达到了炉火纯青的地步。

乾隆时期的青花瓷不似前朝的秀丽淡雅，而以纹饰繁密、染画工整取胜。

形制上也是丰富多样，出现了不少精品佳器，广受藏家喜欢。

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_图源网络

在北京翰海2018年春季拍卖会上，清乾隆青花花卉福禄寿六方瓶以207万元的价格落槌。

这款“清乾隆·福禄万寿杯”，以闻香杯为型，釉面洁白细腻，青花发色沉稳，气质脱俗。

杯型秀气高挑，微微敞口，瘦长的杯身有很好的凝聚茶香的效果，持握温润趁手。

杯内素釉，碗口青花双线下饰如意云头纹。

外壁绘以葫芦藤纹、缠枝花卉纹为主题纹饰，以“卍”字纹作为点缀，葫芦，音同“福禄”，“卍”字也有着万福万寿之意。

圈足上方围绕一圈宝相纹，线条分明，对称中不失灵动娇美神韵。

杯底署“大清乾隆年制”篆书款。